
Raum – ob imaginär oder real – ist sowohl in den großformatigen Malereien der neuesten Serie Broken Signs von Ina Geißler als auch bei den Edelstahlskulpturen von Axel Anklam maßgeblich. Beide Künstler lassen komplexe Raumgefüge entstehen, die den Blick des Betrachters fordern und permanente Neuordnung einfordern. In der Reihe der Künstlergespräche befragt Dr. Heinz Stahlhut (Berlinische Galerie) die Künstler nach der Bedeutung des Raums in ihrem Werk. Wie entstehen Räume in der Kunst?
Das Künstlergespräch zur aktuellen Ausstellung EUNOMIA findet am Donnerstag, den 09.02.2012 um 19 Uhr in der Galerie WAGNER + PARTNER statt.

Anläßlich der bisher größten Einzelausstellung von Eckart Hahn zeigt der Katalog Bilder, Skulpturen und Rauminstallationen der letzten 5 Jahre.
Die gleichnamige Ausstellung ist im Kunstmuseum Heidenheim bis zum 26. Februar zu sehen.
Eckart Hahn, DER SCHWARZE DUFT DER SCHÖNHEIT
Herausgeber: Claudia Emmert, Kunstpalais Erlangen
Autoren: Claudia Emmert, Hans Jürgen Luibl, Marc Wellmann
120 Seiten, 84 Farbabb.
Deutsch/Englisch
Kehrer Verlag 2011 (30 EUR)
Die unterirdische Klanginstallation mit dem Titel „Unterton“ als permanente Installation auf dem Südplatz des Martin Gropius Baus in Berlin wird am Dienstag, den 12.1. um 11 Uhr feierlioch der Öffentlichkeit übergeben.
Wettbewerb Kunst-am-Bau Martin-Gropius-Bau
Videobeitrag auf art-in-berlin.de
Artikel im Tagesspiegel

Anfang 2012 wird Thomas Wrede neue Fotos aus seiner Serie "Real landscapes" bei der Düsseldorfer Galerie Beck & Eggeling zeigen. Erst kürzlich wurden 2 Werke dieser Serie in Berlin im Ministerium für Ernährung, Landwirtschaft und Verbraucherschutz im Rahmen eines Kunst-am-Bau Wettbewerbes derv Öffentlichkeit zugänglich gemacht.
Unter dem Titel FUCK ART FOR LETTING THIS SHIT HAPPEN werden neue Arbeiten von Natascha Stellmach in einer Solopräsentation vorgestellt. Eine Standinstallation, die auf dem Skandal über die Asche von Kurt Cobain aufbaut und die Rolle der zeitgenössischen Kunst in der Gesellschaft befragt.
1. - 4. Dez 2012, Booth: IMPULSE I-105 http://www.pulse-art.com
Ausgestellte Arbeiten: www.bookofback.com
Informationen
Download: Media Release WAGNER + PARTNER at PULSE (95,92 KB)

Auf den ersten Blick erinnern die perfekt illusionistisch gemalten Bilder Eckart Hahns in ihrer absurden motivischen Kombinatorik an die Malerei des Surrealismus. Die nähere Betrachtung zeigt jedoch, dass er bevorzugt mit trivialen und antiquierten Motiven arbeitet, um damit aktuelle Themen aufzugreifen: die Zwänge des Alltagslebens, Religion, Familie, Statusängste und die allgegenwärtig spürbaren Auflösungserscheinungen der bürgerlichen Lebenswelt.
10. Dezember – 26. Februar 2012
Eröffnung: Samstag 10. Dezember 17.00 Uhr
Zur Ausstellung erscheint ein Katalog
www.kunstmuseum-heidenheim.de

Ab November 2011 werden die jeweils 6-teiligen Editionen III. in hoher Auflage von der Griffelkunst an 85 Orten Deutschlands gezeigt:
Editionen III. / IV. Quartal 2011
Editionen von Sven Drühl, Ina Geißler, Joachim Grommek, Romeo Grünfelder, Astrid Köppe, Ruth May, Jonathan Meese, Roland Schappert, Ré Soupault, Robert Voit
Info unter: http://griffelkunst.de/ueberuns

In der Serie SIGN OUT von Josef Schulz ragen Reklametafeln entlang der amerikanischen Highways wie leere Sprechblasen die in den Himmel. Abgesang oder Aufbruch des Neuen Westens? Sachlicher ist amerikanischer Pop nicht darzustellen.
In der Reihe der Künstlergespräche befragt Dr. Andreas Schalhorn (Kupferstichkabinett Berlin) Josef Schulz zu seinen Arbeiten.

Donnerstag, 17.11, 19 Uhr in der Galerie WAGNER + PARTNER
Die Museumslandschaft in Deutschland, Österreich und der Schweiz ist vielseitig und vielgestaltig. Durch den Fokus auf "Mega-Ausstellungen" in den Metropolen wie aktuell die Gesichter der Renaissance im Berliner Bode-Museum werden allzu oft die interessanten Museen und Kunsthallen der kleineren Städte und Regionen übersehen. Ob Aachen, Celle, Ulm oder Zug – die Liste erstaunlicher Sammlungen und Ausstellungen ist nahezu endlos. Kathrin Becker und Susanne Hinrichs, gleichermaßen Kuratorinnen und Autorinnen, haben sich nun daran gemacht allen Kunstinteressierten einen Über- und Einblick zu den Museen im deutsch-sprachigen Raum zu geben. Anlässlich ihres druckfrisch vorliegenden Buches Kunststraßen laden die Autorinnen und der Grebennikov Verlag zur Buchpräsentation im Rahmen einer moderierten Gesprächsrunde in die Räume der Galerie Wagner + Partner ein.
Grebennikov Verlag

Siedlung Krumme Lanke, 2010
Linolschnitt auf Papier
184 x 268 cm

Other people´s things
Installation mit jüngsten Arbeiten der Künstlerinnen.
03.11.- 17.12.2011
Anne-Marie Siegel, Güntherstr. 51, 22087 Hamburg

Breitseite - Im Fokus: Raum
Die Gruppenausstellung Breitseite – Im Fokus: Raum legt den Fokus auf künstlerische Positionen, die sich sowohl mit dem Inneren des Raumes – im Speziellen dem Ausstellungsraum – als auch dem Äußeren räumlicher Konstruktion beschäftigen. Die Sicht auf das Äußere eines Raumgefüges und das Sehen des Inneren werden durch verschiedene künstlerische Auseinandersetzungen geleitet. Die Räume der Villa Merkel werden analysiert, bearbeitet, verändert. Neue Formen von Wahrnehmung ergeben sich, konkrete und angewandte Erfahrungen kommen zum Vorschein.
Kuratorin: Maria Wäsch
6. November 2011 bis 22. Januar 2012
http://www.villa-merkel.de

chimères 01, Since 2002
C-Print Diasec, Ed.5 + 2AP
75 x 75 cm
In der spannenden Doppelausstellung Oddities zeigen Die Neuen Berliner Räume Werke der Künstler Eva Lauterlein und Christopher Leib. Mit der Ausstellung werden ästhetische und inhaltliche Positionen in den Mittelpunkt gerückt, die auf eigene Weise die Idee des Ungewöhnlichen und Abseitigen erforschen.
21. Oktober 2011 - 11. November 2011
Vernissage: 21. Oktober 2011 - 19h
Finissage: 11. November 2011 - 19h
Neue Berliner Räume

Tag um Tag ist guter Tag (Nachtglas), Serie seit 1974
Öl auf Leinwand
25 x 20 cm
Cycle L’Éternel Détour, séquence automne-hiver 2011-2012:Biens communs I
Fünf Einzelausstellungen:
Peter Dreher, Tag um Tag guter Tag, jour après jour bonne journée
Romane Holderried Kaesdorf, Bleistift im Kopf
Anne Marie Jugnet et Alain Clairet, Un abrégé
Natacha Lesueur, Je suis née etc.
Moo Chew Wong, Version non conforme
19. Oktober 2011 - 15. Januar 2012
http://www.mamco.ch

Die Kunsthalle Emden feiert ihr 25-jähriges Bestehen mit einer großen Übersichtsausstellung. Vom 8.10.11 bis zum 29.01.12 werden prominente Werke der Sammlung präsentiert. Diesen Werke gegenübergestellt werden "Überraschungsgäste" aus diversen Sammlungen, Museen und Galerien. Ein lebendiger und kunsthistorisch spannender Dialog entsteht. Die Fotografie "Tertiary Valley" von Thomas Wrede wird so mit der hyperrealistischen Malerei "Noddeutsche Landschaft" von Heiner Altmeppen in Dialog gesetzt.
http://www.kunsthalle-emden.de

Der schwarze Duft der Schönheit
16.09 - 13. 11. 2011
Unter dem Titel " Der schwarze Duft der Schönheit" zeigt das Kunstpalais in Erlangen eine umfangreiche Einzelausstellung. Gezeigt werden Schlüsselwerke der letzten Jahre und neue Malereien und Objekte. Im Stil eines metaphorischen Realismus lotet Eckart Hahn in seinen Werken den flirrenden Raum zwischen Traum und Albtraum aus.
http://www.kunstpalais.de
Presse zur Ausstellung:
Nürnberger Nachrichten
Nürnberger Zeitung

Telephone booth, 2006
C-Print auf Aluminium, Ed.7 + 2AP
89 x 112 cm
MärklinWorld: Die Welt aus Sicht von 40 Künstlern
24. September - 8. Januar 2012
MärlinWorld, benannt nach dem deutschen Traditionshersteller von Modelleisenbahnen, ist der Titel der neuen Ausstellung in der Kunsthalle in Amersfoort. Gezeigt werden 40 internationale Künstler, die alle von der Welt als Konstruktion fasziniert sind.
Mit Peter Bialobrzeski (DE, 1961), Olivier Boberg (DE, 1965), Sonja Braas, (DE 1965), Balthasar Burkhard (CH, 1944-2010), James Casebere (US, 1953), Gregory Crewdson (US, 1962), Miklos Gaál (FI, 1974), Hans Op de Beeck (BE, 1969), David Opdyke (US, 1969), Thomas Struth (DE, 1954), Thomas Wrede (DE, 1963) u.a.
Kunsthal Amersfoort, NL

Mit einer kojenfüllenden Installation von Claas Gutsche präsentiert die Galerie dieses Jahr einen Querschnitt aus ihrem Programm: Fotografie von Raissa Venables und Natascha Stellmach, Bilder von Eckart Hahn und Claas Gutsche sowie eine Diashow von Miklos Gaál.
Besuchen Sie uns an Stand 10, Donnerstag bis Sonnatg jeweils von 13-20 Uhr.
http://www.previewberlin.com

Die Vielfalt künstlerischer Handschriften im Hochdruck heute steht im Zentrum der Ausstellung. Regionale Positionen des sächsischen Raumes und internationale treten in einen Dialog miteinander und zeigen so künstlerische Zeitströmungen der jüngsten Vergangenheit sowie aktuelle Querbezüge auf. Ausgestellt sind u.a. Arbeiten von Brian Curling, Christine Ebersbach, Per Kirkeby, Christoph Ruckhäberle, Jan Vičar, Georges Wenger und Uta Zaumseil.
Museum für Druckkunst Leipzig

02.09.2011 - 08.10.2011
Bezugnehmend auf F. Scott Fitzgeralds 1920 erschienenen Roman "Diesseits vom Paradies" entwickeln die beiden jungen Maler Sebastian Burger und Sebastian Nebe (Meisterschüler von Neo Rauch und Astrid Klein an der Hochschule für Grafik und Buchkunst Leipzig) einen malerischen Kosmos aus Referenzen an die Kunstgeschichte des 19. und 20. Jahrhunderts, in den sich - analog zum Roman - die spezifische Wahrnehmung einer jungen Generation einschreibt. In den malerischen Welten der beiden Künstler treffen symbolische Motivwelten auf die Ikonen des Verfalls, reiben sich erzählerische Bildsequenzen an der Vermessung komplexer Wirklichkeiten.
Galerie Nord | Kunstverein Tiergarten

Unter dem Titel „Der goldene Vorhang“ wird Claas Gutsche zusammen mit Karl Goerlich im Haus am Lützowplatz ausgestellt.
Alle Wände der Ausstellungsräume sind mit Claas Gutsches neuen „Linoltapeten“ versehen, die - wie seine Linoldrucke - das Thema der verborgenen Abgründe unter der Oberfläche aufgreifen.
22. Juli bis 28. August 2011
Zur langen Nacht der Museen am 27. August mit Sonderprogramm ab 21.00 Uhr.
www.hausamluetzowplatz-berlin.de

Claas Gutsche im Gespräch über seine neuen Arbeiten.
"Die traditionellen druckgrafischen Techniken erfahren in der künstlerischen Ausbildung wie im aktuellen Kunstbetrieb eine unerwartete Renaissance. Kaum eines dieser wieder gewonnenen traditionellen Verfahren der Bildherstellung konnte sich aber so weit von seinem konventionellen Erscheinungsbild lösen wie der Linolschnitt, der sich im Gegenüber zu den omnipräsenten Artikulationsformen der neuen Medien bei jüngeren Künstlern einer unvorhersehbaren Beliebtheit erfreut."
So beginnt Ralf F. Hartmann seinen Katalogtext zur Ausstellung LINOCUT RELOADED.
Das Künstlergespräch zur aktuellen Ausstellung mit Ralf F. Hartmann und den Künstlern findet am Donnerstag, den 30. Juni um 19 Uhr in Galerie WAGNER + PARTNER statt.
http://www.galerie-wagner-partner.com/ausstellungen/aktuell

Thomas Wrede, Die Vögel stehen in der Luft und schreien, 1994, SW-Baryt-Papier, 100 x 70 cm.
Das Tier als Motiv ist so alt wie die Kunst selbst. Zusammen mit den Thematiken von Tod und Sexualität ist die Differenz von Mensch und Tier eines der Hauptmotive der Kunst. Und natürlich verehrt nicht nur die Kunst des Abendlandes die tierischen Zeitgenossen. Die Ausstellung zeigt unterschiedliche Darstellungen von Tieren in der zeitgenössischen Fotokunst aus der Sammlung.
Mit: Johannes Brus | Marc Cellier | Caroline Dlugos | Ulrich Gebert | Andreas Gefeller | Roni Horn | Sanna Kannisto | Bertram Kober | Oleg Kulik | Jochen Lempert | Robert Longo | Esko Männikkö | Kerstin Matijaševic | Mona Mönnig | Inge Rambow | Heinrich Riebesehl | Richard Ross | Walter Schels | Timm Ulrichs | William Wegman | Barbara Wolff | Thomas Wrede | Christina Zück
22. Juni bis 24. September 2011
http://www.dzbank-kunstsammlung.de

Tag um Tag guter Tag, Serie seit 1974
Öl auf Leinwand
je 25 x 20 cm
Die diesjährige Messe-Präsentation will beispielhaft Einblick in das Galerieprofil geben, indem die seriellen Glas-Bilder Peter Drehers als Schnittstelle zwischen Malerei als Unikat (Eckart Hahn) und Fotografie als Serie (Thomas Wrede) fungieren. Berührungspunkte beider Medien werden so erlebbar.
ART FROM BERLIN – Gemeinschaftspräsentation Berliner Galerien auf der SCOPE Basel 2011
Booth H35
http://www.scope-art.com
http://www.berliner-galerien.de

Thomas Kilpper - Teilnehmer an der aktuellen Ausstellung "LINOCUT RELOADED" bei WAGNER + PARTNER - zeigt die Arbeit "Revolutionary Free Speech", gebaut im privaten Garten des Dänischen Pavilion. Die Konstruktion beinhaltet u.a. Speakers' Corner, ein offener Balkon und ein öffentliches Podium, auf dem spezielle sprachbasierte Performances über das Thema der freien Rede stattfinden werden.
The Danish Pavilion
54th International Art Exhibition
La Biennale di Venezia
http://www.danish-pavilion.org

Artist Statement, 2010, Siegelwachs auf Papier, Rahmen, Ed. 12
Natascha Stellmach wird vom 17. Juni - 3 Juli 2011 u.a. mit Jeppe Hein und Shaun Gladwell am prestigeträchtigen PICA Salon 2011 teilnehmen.
PICA Salon 2011
Natascha Stellmach Selection

In der Reihe: "Künstlergespräch" zur aktuellen Ausstellung bei WAGNER + PARTNER sprechen diesmal Eckart Hahn und Dr. Marc Wellmann (Georg-Kolbe-Museum) über den Bilderkosmos der Ausstellung "MYTHOS incorporated".
Donnerstag, den 19. Mai, 19 Uhr

Killer from the series WORRY DOLLS, 2010
In einer Doppelausstellung
Diese Ausstellung zum Thema "Ghosts and Nightmares" präsentiert sich in zwei Teilen, und eröffnet den Dialog zwischen zeitgenössischer Kunst und der historischen Sammlung aus dem 1. Weltkrieg.
Die internationale Ausstellung in Beauvais nimmt den Besucher mit auf eine Reise in die Kindheit und seine Ängste.
13. Mai bis 21. August 2011
http://www.historial.org

Eckart Hahns Werke befinden sich seit Jahren in der Sammlung
Jaeschke. In der Gruppenausstellung „Bildvertrauen“ werden diese nun Kunstmuseum Bochum präsentiert.
28. Mai bis 7. August 2011
Kunstmuseum Bochum
Review Portal Kunstgeschichte

The elephant girl, 2011
Fine Art Digital Print, 110 x 86 cm
Neue Arbeiten von Helena Blomqvist sind vom 5. Mai bis 12. Juni in der Galerie Angelika Knäpper in Stockholm zu sehen. Die Einzelausstellung "The Elephant Girl" spricht über den Tod, Freundschaft und den erbarmunglosen Marsch der Zeit. Begleitend erscheind ein Katalog, der auch als Special Edition erhältlich sein wird.
http://www.angelikaknappergallery.com

Elevator, 2003
C-Print Diasec, Ed.5 + 2AP
168 x 119 cm
Herein! - Fotografierte Interieurs
„Seit den Anfängen in den frühen 1990er Jahren haben wir den Aufbau unserer Sammlung zeitgenössischer Fotografie nach den Gattungen der Kunstgeschichte konzipiert. Anhand unserer großen Bestände an Werken, die sich mit den klassischen Genrethemen auseinandersetzen, lässt sich nachvollziehen, in welchem Maße die Fotografie die Prinzipien der Malerei mit anderen Mitteln fortführt. Für unsere thematische Ausstellung „Herein!“ haben wir eine Auswahl getroffen, die diese Bezüge an einem der ältesten künstlerischen Sujet sichtbar macht“, erläutert Luminita Sabau, Leiterin der DZ BANK Kunstsammlung die Gruppenaustellung.
Mit Miriam Bäckström | Laurenz Berges | Katharina Bosse | Lynne Cohen | Lucinda Devlin | Martin Doerbaum | Julian Faulhaber | Luigi Ghirri | Alex Hartley | Matthias Hoch | Candida Höfer | Sarah Jones | Louise Lawler | Robert Longo | Paulo Nozolino | Jason Oddy | Lois Renner | Georges Rousse | Raïssa Venables
14. April - 11. Juni 2011
http://www.dzbank-kunstsammlung.de

Conference Room, 2005
C-Print Diasec, Ed.5 + 2AP
201 x 168 cm
Unter dem Titel "Things are Queer" wird das Marta Herford erstmals in Deutschland Highlights der Sammlung UniCredit präsentieren. Hier finden sich alte Meister wie Canaletto oder Dosso Dossi neben modernen Klassikern wie Yves Klein, Fernand Léger, Giorgio Morandi, Kurt Schwitters oder Giorgio de Chirico und auch führenden zeitgenössischen Künstlern wie Andreas Gursky, Neo Rauch, Erwin Wurm, Haim Steinbach und Gerhard Richter.
12. März – 22. Mai 2011 http://marta-herford.info/?page_id=5604

CONTACT ist ein einmonatiges Fotofestival in Toronto, das jährlich stattfindet und über 1000 nationale und internationale Künstler in 200 Verantstaltungen präsentiert. Als Installation im öffentlichen Raum wird die Serie Formen von Josef Schulz inmitten der minimalen Architektur des Pearson Flughafenterminals 1 gezeigt.
01. - 31. Mai 2011
http://scotiabankcontactphoto.com/events/624

Die Ausstellung in der Fruchthalle zeigt in breiter Übersicht und ausgesuchter Auswahl Arbeiten von Peter Dreher auf Papier. Dazu gehören großformatige Gouachen ebenso wie opulent gearbeitete Blumenaquarelle, die auf eine serielle Transformation eines großen Werbeplakates zurückgehen. Daneben sind unterschiedliche Druckgraphiken der letzten 50 Jahre ebenso zu sehen wie eine Vielzahl von Handzeichnungen aus verschiedenen Schaffensperioden. Einen besonderen Stellenwert innerhalb der gezeigten Zeichnungen nimmt sein Alterswerk der letzten beiden Jahre ein, worin er in weit über hundert Einzelblättern ausschließlich Blumenbuketts und Arrangements von Sträußen, Blättern, Kakteen und Winterbäumen in einer zwar unauffälligen, aber energetisch hoch geladenen Präsenz darstellt.
Zur Ausstellung erscheint ein Katalog.
Bis 01.Mai 2011
http://www.kunstportal-bw.de/stgaradreher3.html

Die Galerie WAGNER + PARTNER stellt zum dritten Mal ihr Programm in Karlsruhe vor, diesmal mit Werken von Peter Dreher, Ina Geißler und Raissa Venables. Zusätzlich wird als One Artist Show eine Installation von Maria & Natalia Petschatnikov gezeigt.
Halle 3 Stand F 08
http://www.art-karlsruhe.de
Programm
Download: WAGNER + PARTNER Art Karlsruhe 2011 (281,61 KB)

Hochhaussiedlung II (Arco), 2009
Lambda Print / Diasec, Ed.5 + 2AP
190 x 150 cm / 120 x 95 cm (klein)
In seiner Serie „Real Landscapes“ geht der Fotokünstler Thomas Wrede immer wieder von medial omnipräsenten Bilderzeugnissen aus und verschmilzt sie in seinen Inszenierungen mit unseren Sehnsüchten. Es entstehen quasi halluzinogene Landschaftsbilder. Wredes Werke werden so zu einem Sinnbild unserer Zeit, in der – wie der Medienphilosoph Vilém Flusser es ausführt - die Realität zugunsten der künstlichen Bilder vergessen wird.
Wie wirklich ist die Wirklichkeit? Über das Verhältnis von Welt und Bild in der Fotokunst diskutieren Thomas Wrede und Dr. Ludger Derenthal (Museum für Fotografie Berlin) anlässlich der aktuellen Ausstellung „Anywhere“ bei WAGNER + PARTNER. (bis 09.04.2011)

Unter dem Titel "Let's Dance ", eine Referenz auf das David Bowie Album von 1983, zeigt das Musée d’art contemporain du Val-de-Marne (MAC/VAL) eine prominent besetzte Gruppenausstellung über die Klischees einer Geburtstagsfeier und der ihr eigenen Melancholie.
Mit dabei sind Werke von Peter Dreher aus seiner Serie "Tag um Tag Guter Tag".
Bis zum 16. Januar 2011. http://www.macval.fr

Gleich zwei umfangreiche Einzelausstellungen mit Werken von Josef Schulz eröffnen im November:
"ÜBERBLICK", Emsdettener Kunstverein, 14. November – 12. Dezember 2010
http://www.emsdettener-kunstverein.de
"Berg och Gränser", Fotografins Hus Stockholm, 18.November - 18. Dezember 2010 http://www.fotografinshus.se

chimères 16, 2007
Lambda Print, Ed.5 + 2AP
65 x 65 cm
LEBEN elementar : 13.11.- 12.12. (Konzept: Christoph Tannert)
Der Kulturverein Bild und Kunst e.V. Trier veranstaltet 2010 erstmalig die Fototage Trier in verschiedenen Museen und Ausstellungsorten der Stadt, um die Auseinandersetzung über aktuelle Formen des künstlerischen Schaffens im Bereich Fotografie und Video zu befördern, wobei der Suche nach Zeitgenossenschaft und existentiellen Momenten besondere Beachtung beigemessen wird. Die Fototage Trier sollen als Triennale entwickelt werden.
Lauterlein zeigt in Trier ihre Serie "Chiméres".
"Was bedeuten die leeren Gesichter der jungen Frauen und Männer? Vielleicht dies: Die wahre Monstrosität spiegelt sich heute in der Makellosigkeit, wie sie die heutigen Medien-Industrien machtvoll verbreiten." (Kito Nedo, Text zur Ausstellung)
http://www.fototagetrier.de

Anfang Oktober 2008 war Stellmach die am meisten gegoogelte Künstlerin der Welt. Die Emotionen kochten hoch, Positionen wurden bezogen – für oder gegen sie – und Fragen wurden laut: Ist das Kunst? Ist das legal? Ist das ein Sakrileg? Ist das wahr?
Die in Berlin arbeitende, australische Künstlerin löste 2008 mit der Ankündigung ihrer Ausstellung „Set me free“ bei WAGNER + PARTNER eine außergewöhnliche Medienreaktion aus, weil sie Freiwillige dazu einlud, mit ihr gemeinsam die Asche des toten Rockstars Kurt Cobain in einem Joint zu rauchen. Stellmach hat nie offen gelegt, wie sie an die Asche gelangte und hat keine Interviews gegeben, stattdessen wurde die Pressemitteilung an 200 ausgewählte Journalisten geschickt, und löste damit einen wahren Medien Hype in 58 Ländern aus. Besonders auf Webseiten, Blogs und Chat Rooms explodierte die Bewunderung oder öffentliche Entrüstung, Todesdrohungen wurden geschickt.
Wenn das Rauchen der Asche der Letzte Akt war, dann ist „Complete Burning Away“, Stellmachs dramatische Ausstellung im PICA der Epilog. Ihre künstlerische Aufarbeitung zeigt sie in Form von Videos, Künstlerbüchern, bemalten Wänden und Objekten.
Natascha Stellmach at PICA, perth institut of contemporary arts :
Complete Burning Away, 6 November – 19 December 2010
www.pica.org.au
Press review: THE AUSTRALIAN
http://www.theaustralian.com.au/news/arts/